אווה יושקביץ'- ציורים כתמונות חתרניות

תמונות של ציורים-אווה יושקביץ:  מתוך סדרת הגילוי של אמנים עכשוויים מצליחים בעולם האמנות (ובעיקר אמניות)- של חוגי ציור בראשון לציון וחוגי  פיסול בראשון לציון, . הוספתי הערות על הדרך בה אני רואה את עבודותיה של יושקוביץ בהקשר של היותי גם  פסיכותרפיסט (ראשון לציון, רחובות, נס ציונה) המציג גישה  הרואה ביצירתיות את מרכז היכולת האישית לשינוי.  היכולת לגעת בזיכרון וליצור מהעבר מהטראומה ומהשבר סיפור חדש ולא כזה המתעלם מהן, אלא כזה הנוגע בהן ועדיין לא כלוא בגבולותיהן-היא עוד דרך בה ניתן לראות את עבודתה של יושקוביץ. זה אינו תהליך של ריפוי וגם אינו צריך להיות כזה, זהו תהליך של גדילה, מעבר לגבולות שהוגדרו קודם על ידי הפצע.

"אני רוצה לספר סיפור חדש וליצור שפה משלי: דו-משמעית, צפופה, טבעית ואורגנית".-אווה יושקביץ'

באמצעות הציור שלה, אווה יושקביץ' (ילידת, 1984, גדנסק, פולין) מאתגרת את המוסכמות החזותיות ומתעמתת עם תפיסות סטריאוטיפיות על יופי נשי בציור האירופי הקלאסי. היא עושה זאת על ידי פירוק ופירוש מחדש של הסובייקט הנשי ביצירות אמנות היסטוריות, יושקביץ'  אחת מהציירים הפולנים העכשוויים המפורסמים ביותר של ימינו, מאתגרת את תפיסת הצופים על ידי שינויים בצורת הדמות והפנים הנשית, ומתח  בין אלמנטים אנושיים ובלתי אנושיים בציוריה. היא יוצרת סגנון שהוא בו זמנית קלאסי בטכניקה, אך עם זאת. חתרני ומרדני בתוכן.

אווה יושקוביץ-הרצאה במסגרת קורס ציור ראשון לציון- ציור שמן בציפוי אפוקסי. אנו מציעים גם קורסי אפוקסי מקצועיים במסגרת הסדנה.

דיוקנאות הנשים בשמן של אווה יושקביץ מבצעות הפיכה במוסכמות הז'אנר -היא בוחרת בנושאים ובטכניקות מתקופת הרנסנס ועד המאה התשע-עשרה - ואז מחקה במומחיות את הטכניקה והסגנון של המקור, אך מחליפה את פניו של הנושא בעיוות סוריאליסטי או גרוטסקי. ביצירות מסוימות, האמנית הפולנית עוטפת את ראשה של האישה היושבת שלה בקפלי בד או סידורי פרחים שופעים; באחרים, היא מפנה מחדש תסרוקת קלועה משוכללת כדי להגן על פניה של האישה מהעין. התוצאות של תהליך זה מדברות על היסטוריה של מחיקה והתעלמות  ועיוות העוברת בכל הקאנון המערבי של דיוקנאות נשיים.

יושקביץ' נולדה בגדנסק, פולין, וחיה ועובדת בוורשה. היא קיבלה תואר שני בציור באקדמיה סטוק פיקניך, גדנסק, בשנת 2009, ותואר דוקטור מטעם Akademia Sztuk Pięknych im. יאנה מטאיצ'י, קרקוב, בשנת 2016. היא החלה את סדרת הדיוקנאות הנשית שלה בשנת 2011 וממשיכה לחקור את האפשרויות המטרידות שהיא טומנת בחובה, תוך שהיא יוצרת שפה סוריאליסטית ופנטסטית מבלי לפגוע בהרמוניה האסתטית של נושאי הציור. ציוריה קלאסיים בשיטה אך חתרניים, מפחידים, אפילו מרדניים בתוכן, הם מפרקים אידיאלים של יופי נשי ואת ההקשרים שבהם הם נוצרו וממשכים להיווצר.

אווה יושקוביץ-נושא במסגרת קורסי הציור רחובות

בשנת 2015, יושקביץ' הפיקה סדרה של ציורים על פי יצירות אמנות שנחשבו נעדרות, או אבודות עקב גניבה, שריפה או סכסוך. באמצעות תצלומי ארכיון, היא יצרה מחדש את המקור, והחליפה צבעים ופרטים חסרים בפרשנויות משלה. בוחרת נושאים בהתבסס על הערך והאיכות של הציור הנוסטלגי של האובדן הקולקטיבי והאישי שלה . היא יוצרת איכות המשלבת בין המשותף לבין הסוד וההעדר, ומדגישה את המשותף של הזיכרון. בציורים משנת 2020 היא מטפלת בגוף ובראש הנשי בצורה מעין פיסולית, ומרכיבה תיאורים מדויקים של שיער, עלים ובד ליצורים היברידיים שבהם עולמות הטבע והחושים שלובים בדימויים וסמלים סיפוריים. על ידי שימוש בניגודים, סתירות ושילובים לכאורה בלתי תואמים, יושקביץ' מנתחת  את הזיכרון והעבר - תוך דיאלוג עם המודרני - ומרחיבה לעיתים עד היפוך את הפרשנות שלנו להיסטוריה באמצעות שינוי ופירוק.

אווה יושקוביץ-נושא במסגרת קורסי הציור נס ציונה, סדנאות משפחתיות.

"אני מתעניינת בציור דיוקנאות מאז שהתחלתי את דרכי האמנותית. לכן, לחזור אל ההיסטוריה ולחקור כיצד ציור הדיוקן התפתח במשך מאות השנים היה משהו שהרגיש לי טבעי וחיוני לחלוטין. תוך כדי התבוננות בדוגמאות קלאסיות של דיוקנאות מהעבר, הרגשתי סוג של דיסוננס באופן שבו תפסתי אותם. מצד אחד, הציורים הללו משכו אותי וריתקו אותי בגלל האומנות והטכניקה שלהם. מצד שני, שמתי לב שרבות מהן מציגות נשים לפי נוסחה או מוסכמה מסוימת. לדוגמה, בציור האירופי של המאה ה-18 וה-19, נשים הוצגו לעתים קרובות בצורה אחידה. התנוחות, המחוות והבעות הפנים שלהן, היו  דומות מאוד ולא ראו רגש עמוק או אינדיבידואליות. כתוצאה מכך, פיתחתי צורך עז להתייחס לאותם דיוקנאות, וליצור איתם דיאלוג. דחף אותי רצון להחיות את ההיסטוריה, או ליתר דיוק ליצור סיפור משלי על בסיסה."

אווה יושקוביץ-נושא במסגרת קורסי הציור יבנה

"יש היבטים מטרידים, סוריאליסטיים בפורטרטים שלך. מתי טשטוש פניהן של דמויות בעבודותיך הפך למרכזי בפרקטיקה שלך, ומהן כמה מההשפעות הרצויות של גישה זו?"

"התחלתי את סדרת הציורים הזו ב-2011, אבל לפני כן כבר התנסיתי בעיוות ושינוי הדיוקן המסורתי . רציתי לבדוק היכן נמצאים גבולות הדיוקן ואילו השפעות אוכל להשיג באמצעות דפורמציה ועיוות.

בציורים אלו, על ידי כיסוי או שינוי דיוקן, אני רוצה לשבש את הסדר הידוע ולנפץ את הדימוי האחיד והשמרני של היופי הנשי. דרך המטמורפוזה של ציורים קלאסיים, אני משנה את הפרשנות שלהם ומעוררת אסוציאציות חדשות ואלטרנטיביות. בציורים שלי, על ידי הצבת אלמנטים שלכאורה אינם תואמים, אני יוצרת דימויים חדשים, סוריאליסטיים, דמויות היברידיות המעוררות אסוציאציות מעורפלות, מטרידות או גרוטסקיות. על ידי שזירת אלמנטים הקשורים לקאנון ולמסורת עם אלמנטים שמקורם בטבע ובחושים, אני רוצה לשחרר את הביטוי, הרגש והחיוניות שהוסתרו בעבר על ידי המוסכמה."

אווה יושקוביץ-נושא במסגרת קורסי הציור באר יעקב

אווה יושקוביץ-נושא במסגרת קורסי הציור מזכרת בתיה

"כל הדיוקנאות שלך ייחודיים ומלאים בתנוחות ופרטים מרתקים. האם הפכת ניסיונית יותר בעבודות הללו מאז שהתחלת ליצור אותן?

בהחלט, הדיוקנאות שלי התפתחו במהלך השנים האחרונות. זה תהליך מתמיד. בציורים החדשים ביותר, התנסיתי אפילו יותר בצבע ובטקסטורת הציור. העבודה עליהם הסבה לי הרבה הנאה וסיפוק. יש לי גם הרגשה שבציורים האחרונים שלי יש דינמיות גדולה אפילו יותר , ושיש בהם סוג של פראיות שממש רציתי להראות בתקופה האחרונה." מתוך ראיון בארט ניוז שערכה-Claire Selvin