קורס ציור תל אביב, חוג, לימודי ציור וסדנאות ציור.

קורס ציור תל אביב, חוג, לימודי ציור וסדנאות ציור.

חוג ציור בתל אביב במסגרת ה"סדנה"-החלה ההרשמה המוקדמת לשנת 2023/4- הלימודים השנה יחלו באוקטובר. קורסי ציור למבוגרים בתל אביב, וסדנאות ציור. חוגי ציור לנוער וילדים בתל אביב,  וקורסי ציור לילדים ונוער בתל אביב, עברנו לסטודיו גדול ברחוב בית אלפא 13. 

קבוצות ציור חדשות יתקיימו בימי שלישי בוקר -10.00 עד 12.30 וערב 19.00 עד 21.30. הקבוצות הישנות ימשיכו בפעילותן כרגיל.

המחיר במסגרת סדנה שנתית (10 חודשים-פעם בשבוע)-הינו 630 שח' לחודש (אפליקציית תשלום דרך הוראת קבע)-התשלום כולל חומרים וכלים. 

הרשמה לפעילות כרוכה בתשלום מקדמת רישום של 200 שח' -שלא תוחזר במידה והתלמיד יבטל את השתתפותו.  מספר המקומות הפנויים מוגבל. 

הרשמה תחל ב15 לאוגוסט-23 -(אנחנו בחופש).

"הסדנה" -הינה מרכז לימודי אמנות וטיפול פסיכולוגי יצירתי,  המאגד הן מורים לאמנות בתחומים שונים,  והן פסיכולוגים, פסיכיאטרים ופסיכותרפיסטים- הזקוקים עצמם ליצירה ומאמינים שיצירתיות היא מרכיב מרכזי בחיות בבריאות הנפשית.

אחד הדברים שכולנו למדנו ממערכות היחסים שלנו, הוא שהנושא הוא לא רק מי הוא האדם מולך אלא איזה 'אני' נוצר מול אותו אדם. כן. אני מדבר על לימוד ציור ואמנות. מדובר על הקשר והמרחב שנוצר בינינו.  לא רק על סט כלים טכניים ויצירתיים לציור (שחשובים מאוד וקשורים באופן הדוק ליכולת לצייר) אלא על משהו רחב יותר ועמוק יותר, ואולי חמקמק.

 על הקשבה, דיאלוג  ולפעמים שתיקה שמאפשרת חלל לעבוד בו. על חיפוש דרך ויצירת שפה ליצירה יחד. אני רוצה לחשוב על השיח המתרחש בסדנה- כמשפט האחרון בדיאלוג פנימי שניהלנו כל חיינו, כל אחד מאיתנו עם עצמו, ועם העבודה היצירתית שלו.

אני מאמין שהוראת האמנות צריכה לעסוק במה שהופך אתנו לאמנים. מה אני כמורה צריך להביא עמי לסטודיו כדי להעיר תהליכים יצירתיים וכנראה שהתשובה שלי היא שאני צריך להביא את כולי.

 כלי העבודה  שלנו, קובעים מה נראה ולאן נגיע, "אם כל מה שיש לך הוא פטיש הכל נראה כמו מסמר."

כלי העבודה עליו אני שם דגש הוא התהליך היצירתי עצמו שאנסה בכמה נקודות לחדד את עקרונות הדרך והגישה שלי אליו-למרות נדמה לי שצריך לעיין באופן נרחב יותר באתר כדי לקבל מושג אמתי. 

#כשמורה מלמד- במיוחד בתחום האמנות- הוא מלמד את עצמו, את אישיותו ,את המזג שלו, את מה שצבר במהלך השנים. מאידך אין הכוונה שישים את עצמו במרכז ולכן הוראה היא מבחינתי מפגש בן שני אנשים ודיאלוג.  אני מדבר על סוג של הכנסת אורחים הדדית. אני לא דוגל בתכנית עבודה נוקשה אלא  במבנה חי, צומח ופתוח שמתפתח מתוך הדינמיקה של השיעור.

# תהליך חשיבה יצירתית מערב מתח בן ניגודים-מתח בן סדר לכאוס, מתח בן שליטה וחוסר שליטה. מתח בן צבעים, מתח סיפורי-ומתח של קומפוזיציה.

#אני מאמין בשמירה על מרחב של אי ודאות בתהליך הציור, באי ידיעה  מסוימת. יש לתת מקום לסיפור להתרחש מבלי לדעת את סופו.

#"כל פעולה יצירתית היא קודם כל פעולה של הרס: "( פאבלו פיקאסו) עיסוק בהרס כחלק מתהליך היצירה או בפחד להרוס כחסם יצירתי. חשוב ללמוד לקלקל. ולשבור ולא להיבהל מזה. יותר מזה -יש קשר בן יצירתיות לתוקפנות, ויש קשר בן יצירה לרצון שיראו אותך (וגם פחד מזה). ויש לזה קשר עם חשיבותן של השגיאות בתהליך היצירתי 'כבד את הטעות ככוונה נסתרת' אומר בריאן אינו.

#"מרחק הנכון" מהעבודה ומעצמנו בתהליך. הוא נושא חשוב-דרך אחרת להגיד שהמרחק שלנו ממה שאנו עושים ונקודת המבט שלנו-צריכים להשתנות כל העת, שלפעמים עלינו להיות מחוברים ולעתים לא. שתהליך הציור והיצירה הם תנועה בלתי פוסקת של התקרבות והתרחקות.( גם במובן הטכני והפיזי, צייר מקרוב, אבל התרחק כדי לראות מה עשית).

#לקצב העבודה האישי והבשלה יש משמעות גדולה. פעמים רבות הקצב הוא התבנית, שינוי קצב מאפשר ליצור שינויים בתהליך.

#הפרדוקס -או הסתירה הם חלק מיצירת האמנות וחשוב לשמור עליהם.

#שימוש בכמה שפות אמנותיות במקביל מהווה יתרון. הדימוי או המטפורה הם אחד הגרעינים של המחשבה היצירתית-שפות שונות מציעות דימויים חדשים. כולנו מכירים את התחושה של פגישה במילה המתארת תחושה שעד כה לא היה לה שם ולכן היא נותרה עמומה. מדיומים שונים של אמנות מתפקדים כמו שפות ומאפשרים לגשת אל עבודה מכיוון חדש. אנחנו תוצרים של שפה במידה רבה-ושפה חדשה יוצרת מושגים ותהליכים חדשים ואחרים -דרכם אנו חושבים ויוצרים.

(אני מעדיף ללמד ציור ופיסול,עיצוב צילום, פרוזה, שירה, ריקוד יחד).

#יש צורך בידע טכני, אבל הנדסה ציורית, התייחסות אל מרכיבים טכניים כמרכז מהותי , כסוג של דת, מתאימה לציירים מסוימים ולאחרים פחות. אני מאמין שתנועה ושינוי הן מרכז התהליך היצירתי-סכמות וסדר עוזרים כדי להתקדם, התקבעות נוקשה על כללים -עוצרת. חלק מלהיות אמן זה לפתח לעצמך את כלי העבודה שלך.

#וכמובן זכות הגמגום

יש עוד עוד מרכיבים רבים של החוויה היצירתית בציור במיוחד-המפוזרים במאמרים באתר-תוכלו לקרוא עליהם:

חוגי ציור,

לימודי רישום,

קורסים באמנות.

וכיוון שאי אפשר בלי טכניקה -להלן כמה מהן ניגע בסדנה:

סדנת ציור בידיים ובאצבעות-ציור בידיים מאפשר לחזור אל הגוף, אל המגע, אל הראשוניות.

ציור בפסטלים (לאה ניר)

סדנת רישום

קורס ציור בצבעי שמן שיטה רב שכבתית

טקסטורות וחומרים תלת ממדיים-

. פריה קווהזי.

פצעים ותחבושת- טכניקה מעורבת-עבודה בתהליך

טכניקות מעורבות הכוללות כמה מדיומים

פרופסור שלמה מלמד

טכניקות מעורבות-פחם ושמן-עבודה של אורלי אברהמי

טכניקות משולבות-פיסול וציור

שילובי חומרים-פיח , אמולסיות , פחם-אורית כהן

חוג ציור בצבעי מים

ציור תוך שימוש בשפכטל

ציור בצבעי אקריליק

רישום וציור בדיו

עבודות אמנות מופשטות הנעשות בעזרת אפוקסי קריסטלי ופיגמנטים לאפוקסי מסוג מיקה. אפוקסי קריסטלי הוא חומר שקוף כזכוכית וקשה כמעט כמוה, המגיע בצורה נוזלית כשני מרכיבים ומתקשה לאחר ערבוב. אחד השימושים האופנתיים בו הוא כאפוקסי ליציקה על עץ ליצירת שולחנות. הסדנה לאמנות מציעה סדנאות אפוקסי ייחודיות השמות דגש על שימוש בפיגמנטים שונים וצבעים, וכן מציעה אפוקסי קריסטלי למכירה-ואפוקסי למילוי עץ במחיר מבצע.